始めに
ガルシア＝ロルカ『血の婚礼』解説あらすじを書いていきます。
背景知識、語りの構造
ロルカの作家性
ロルカが属した「27年世代」というグループ名は、17世紀の詩人ルイス＝デ＝ゴンゴラの没後300年を記念して集まったことに由来します。難解で装飾的な比喩を多用するゴンゴラのスタイルから、ロルカは象徴的手法を学びました。
ロペ＝デ＝ベガの、民衆のエネルギーを劇に取り込む手法は、ロルカの戯曲に大きな影響を与えています。ヒメネスは「純粋詩」を提唱したノーベル賞詩人で、初期のロルカに影響しました。アントニオ＝マチャードの内省的で憂いのあるトーンを、ロルカは継承します。ルーベン＝ダリオのモダニズムにおける音楽性も影響しました。
ロルカの才能を爆発させたのは、学生寮（レジデンシア＝デ＝エストゥディアンテス）での出会いでした。サルバドール＝ダリは 親友であり、一時期は恋愛に近い感情も抱いたとされます。ダリとの交流を通じて、ロルカはシュルレアリスムに目覚めます。
『ニューヨークの詩人』には、ホイットマンの自由奔放な形式と、都会の孤独が継承されます。
タイトルの意味
アンダルシアの閉鎖的な農村社会では、家系、財産、名誉が何よりも優先されます。花嫁は愛のない結婚を強いられ、レオナルド（元恋人）は家柄のために彼女を諦めることを期待されます。しかし、内面に渦巻く本能的な欲望は抑えきれず、結婚式の当日に二人は駆け落ちします。この抗えない引力が悲劇の引き金となります。
花婿の父と兄を殺したフェリックス家の男がレオナルドであるという設定により、最初から惨劇が暗示されています。森のシーンでは「月」と「乞食女」が登場し、逃亡する二人を死へと誘い込みます。彼らの運命は個人の意志を超えた、冷酷な宇宙的秩序によって決定づけられています。
「血」はこの劇において二重の意味を持ちます。若者たちの脈動するエネルギーであると同時に、家系を守るための義務と復讐によって流される血です。 花婿の母親がナイフを極端に恐れるのは、それが自分たちの血を奪う道具だからです。結局、家族の名誉を守るために血が流されます。
ナイフは暴力、復讐、そして運命の断絶であり、馬は抑えきれない男性的な情熱、月は冷たく白い光で死を照らし出し逃亡者を追い詰める監視者であるなど象徴的手法が用いられます。
物語世界
あらすじ
第一幕：舞台はスペイン・アンダルシア地方の乾燥した農村。裕福な花婿と、美しくも影のある花嫁の結婚が決まります。しかし、花婿の母親は不安を抱えています。夫と長男をフェリックス家という一族との抗争で亡くしており、この世の「ナイフ」というナイフを呪っているからです。実は、花嫁にはかつてレオナルドという恋人がいました。彼はまさに、宿敵フェリックス家の一員です。現在は別の女性と結婚していますが、今も花嫁への執着を捨てきれずにいます。
第二幕：ついに婚礼の日がやってきます。表面上は静かな式が進みますが、レオナルドが馬を飛ばして現れ、花嫁に詰め寄ります。花嫁は拒絶しようとしますが、心の内では彼への情熱が再燃してしまいます。宴の真っ最中、花嫁がレオナルドと共に馬に乗って逃げ出したことが発覚します。激昂した花婿は、一族の誇りをかけて、ナイフを手に二人を追って森へと向かいます。
第三幕：舞台は幻想的な夜の森へと移ります。ここで「月」と「乞食女（死の象徴）」が登場します。彼らは逃亡者を照らし出し、追っ手へと引き合わせる死の案内人として振る舞います。ついに花婿とレオナルドが対峙します。暗闇の中、鋭い刃物が光り、二人は互いを刺し違えて命を落とします。村に残されたのは、息子を亡くした母親、夫を亡くしたレオナルドの妻、そして生き恥をさらして戻ってきた花嫁です。女たちは小さなナイフがどれほど残酷に男たちの命を奪い、自分たちの人生を空虚にしたかを嘆きながら幕が下ります。
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