始めに
中上健次「岬」解説あらすじを書いていきます。三部作(1.2.3)の1です。
語りの構造、背景知識
シュルレアリスム、ロマン主義、セリーヌ、ジュネ。口語的世界、アウトサイダーアート
中上健次はシュルレアリスム(瀧口修造、稲垣足穂)の影響が当初から強く、ファンタジックな要素にその影響が見えます。またシュルレアリスムにおいて着目されたサド、ランボーなどの作家の影響も顕著です。グランギニョルな青春残酷物語としての性質にそれが現れます。
またセリーヌ(『夜の果てへの旅』)の影響も顕著です。セリーヌは大江健三郎も顕著な影響を受けたラブレー(『ガルガンチュアとパンタグリュエル』)の伝統を継ぐフランスの作家で、その口語的で豊かな語り口はトウェイン(『ハックルベリー=フィンの冒険』)にも引けを取らぬほどエネルギッシュです。また艶笑コメディとしての性質もラブレー、セリーヌに由来します。
シュルレアリスムは既成の芸術やブルジョア社会へのカウンターカルチャー、アウトサイダーアートとしての側面がありましたが、中上健次自身も部落出身というマイノリティ、アウトサイダーでありつつ、ジュネなどのアウトサイダーのモダニズムに惹かれました。
フォークナーの影響。フォークナーについて
本作はフォークナー(『アブサロム、アブサロム！』『響きと怒り』)からの影響が顕著です。
フォークナー(『アブサロム、アブサロム！』『響きと怒り』)の手法の特徴はヨクナパトーファサーガと呼ばれる架空の土地の歴史の記述のメソッドです。フォークナーはバルザック(『従妹ベット』『ゴリオ爺さん』)の影響から、人物再登場法の手法を取り入れています。これは同じ人物を他の作品の登場人物として何度も登場させる手法です。また、家族に注目する手法はゾラのルーゴン＝マッカルー叢書(『居酒屋』)などに習っています。また、架空の土地創造の手法はS＝アンダーソンに習っています。
コンラッド『闇の奥』の影響も顕著で、これによって複数の等質物語世界の語り手を導入したり、異質物語世界の語りと組み合わせたりしています。また、トルストイ(『アンナ=カレーニナ』)、ドストエフスキー(『カラマーゾフの兄弟』)、H ＝ジェイムズ(『ねじの回転』『鳩の翼』)のリアリズムの影響で、一人称的視点の再現について示唆を受けています。同時期のモダニスト、ジョイスもデュジャルダンの『月桂樹は切られた』などの影響で、プルースト(『失われた時を求めて』)もベルクソンの現象学の影響で、それぞれ独自の意識の流れの手法について開発し、現象的経験の時間的に連続した経過の再現を試みています。
フォークナー(『アブサロム、アブサロム！』『響きと怒り』)もそうした手法によって、一個のエージェントの視点からの歴史記述を試みます。エージェントのフラッシュバックなど主観的タイムトラベルが展開されることで、時間が過去から現在へと縦横に移動し、土地の歴史を記述しました。
中上がこのような語りの実験を展開するのは『千年の愉楽』などからであって、本作ではまだ、モダニズム的な語りは希薄です。
中上健次におけるフォークナー受容
中上健次のフォークナー受容は、先に挙げたセリーヌやそこから起こったサルトルの実存主義をリファレンスしつつ展開されていきます。
サルトルの実存主義は、ざっくり話すとハイデガーの実存主義哲学、プラグマティズムや、セリーヌ作品(『夜の果てへの旅』)などからの影響を受け、一個のエージェントがその伝記的な背景などを前提に世界にコミットメントするプロセスに関して、構造的な把握を試みたものです。対自存在（自分自身を対象として意識する存在。志向する対象とする存在）としての人間は、世界の中にある他のエージェントからの相互的な役割期待があり、世界の中で自分自身をデザインしていく自由と責任があることをモデルとして提起しました。
そしてセリーヌの文学作品は、そのようなアンガージュマンと実存主義の世界といえます。なぜならばセリーヌの文学作品は自己の伝記的バックグラウンドを前提に、対自存在としての作家が現実社会、世界へのコミットメントを果たす中で紡がれていく表現だからです。
『夜の果てへの旅』などもセリーヌの自伝的な内容となっています。
同様に、中上健次も自己の伝記的背景をベースにフォークナーを翻案していきます。
南部ゴシックと路地
中上は和歌山部落の出身であって、この部落周辺のコミュニティをフォークナー文学の南部ゴシック風の世界として展開していきます。
南部ゴシックとは、フォークナーやコールドウェルに端を発するジャンルで、ホーソンやポーの作品を先駆とします。南部の保守的な風土の中で展開される悲劇を描くジャンルです。
フォークナー文学のような、血と因習に囚われて破滅していく血族の物語を、自伝的な要素を踏まえて展開していきます。
本作もフォークナー『八月の光』のクリスマスのような、視点人物で作者の分身たる秋幸のアイデンティティの苦悩を描きます。
シリーズの変遷
本三部作(1.2.3)では、怪物じみた父浜村龍造に対する竹原秋幸の愛憎入り混じった感情が中心で、そこから1作目では妹と近親相姦に及んでしまい、2作目では兄を殺してしまいます。そして3作目では、刑務所から出てきた秋幸と、路地と父親との因縁に決着がつけられる感じになります。
ラテンアメリカ文学の刺激
ガルシア＝マルケスもフォークナーの影響が顕著で、『百年の孤独』『族長の秋』をものしました。
中上はラテンアメリカ文学に刺激され、『千年の愉楽』『奇蹟』などのように、語り口を洗練させていきます。
また三部作(1.2.3)の３作目になると、ラテンアメリカ文学、マジックリアリズムの影響が見えます。
物語世界
あらすじ
主人公、竹原秋幸は母と、母が再婚した義父の家に暮らしています。そして母が前夫とのあいだにもうけた異父姉、美恵の旦那、実弘の土方の組で働いています。
秋幸の実父の浜村龍造は、悪辣さを発揮して土地を奪いのし上がったと言われる人物です。
秋幸には、子供の頃自殺した異父兄がいました。異父兄の自殺の原因は、母が義父と再婚して棄てられたという思いからでした。
土方の組には、親方である姉の旦那実弘の妹の光子の男である安雄が働いています。
ある日、安雄が逆恨みから、光子と実弘の兄、古市を刺殺します。 さらにその事件をきっかけに、姉美恵は寝込み、錯乱します。
鬱屈した思いを抱えつつ夜に町を歩いていると、新地の曖昧屋の前にいました。秋幸はそこで実父が母とは別の女性ともうけた異母妹が娼婦として働いているのを知っていました。
秋幸は座敷に上がり、妹と交わります。そうして母や父に報復したいと思います。異母妹との交わりの中、妹への愛しさを感じます。
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