始めに
アルフレッド・ド・ミュッセ『戯れに恋はすまじ』解説あらすじを書いていきます。
背景知識、語りの構造
ミュッセの作家性
ミュッセに最も強烈な影響を与えたのが、イギリスの詩人バイロンです。社会への反抗心、そしてダンディズムを継承します。
初期詩集『スペインとイタリアの物語』では、バイロン風の皮肉と情熱が混ざり合った文体が見られます。また、ミュッセの描く自己破壊的でありながら高貴な魂を持つ主人公像は、まさにバイロン的英雄の系譜にあります。
ミュッセの劇作に不可欠なのがシェイクスピアです。当時のフランス演劇の厳しい規則を無視し、悲劇と喜劇、崇高さと卑俗さを混ぜ合わせる手法を学びました。
内面的な告白や、繊細な感情の動きについてはルソーの影響が色濃いです。自らの恋愛や内面の苦悩をさらけ出す告白の文学の精神を継承します。
ミュッセのデビュー当時、フランス・ロマン派の指導者だったのがユゴーです。ユゴーが主宰する文学サロンのセナクルに参加することで、ミュッセはロマン主義運動の最前線に立ちました。ユゴーからロマン主義の技法を学びつつも、ミュッセは後にロマン主義の型にはまることを嫌い、独自の皮肉な視点を持つようになりました。
タイトルの意味
この物語の核心は、主人公ペルディカンとヒロインカミーユの、意地の張り合いにあります。 お互いに惹かれ合っているにもかかわらず、自分のプライドを守るために相手を試し、傷つけ合います。カミーユは修道院での教育から男は信じられないという冷笑的な態度をとり、ペルディカンはそれに対抗して、村娘ロゼットを誘惑して見せつけます。愛の中に勝ち負けを持ち込んだ瞬間、純粋な関係は崩壊するという教訓が描かれています。
タイトルが示す通り、恋でたわむれてはいけないというのがテーマです。ペルディカンがカミーユを嫉妬させるために使った愛の言葉は、彼にとってはただの戯れでしたが、それを真に受けた無垢な村娘ロゼットにとっては命に関わるほど重いものでした。貴族たちの言葉の遊びに巻き込まれたロゼットが犠牲になることで、彼らの戯れがいかに罪深いものだったかが強調されます。他方で 人生は醜く、嘘に満ちているかもしれないが、それでもなお愛することだけが人間を唯一高潔にするものである、という非常にロマン主義的な情熱が根底に流れています。 最後に二人はようやく互いの愛を認め合いますが、ロゼットの死によってその愛は永遠に呪われ、成就することはありません。
物語世界
あらすじ
舞台はフランスの田舎にある男爵の城。男爵は、パリで学位を取った甥のペルディカンと、修道院での教育を終えた姪のカミーユを結婚させようと目論みます。
幼馴染だった二人は再会しますが、カミーユは修道院で男の不実さを吹き込まれており、素直になれません。彼女はペルディカンの求愛を冷たくあしらい私は修道院に戻って神に仕える身だから男なんて信じないと宣言します。
プライドを傷つけられたペルディカンは、カミーユの気を引くために、無垢な村娘のロゼット（カミーユの乳姉妹）を利用することを思いつきます。
ペルディカンはロゼットに甘い言葉をささやき、それをカミーユに見せつけます。対抗してカミーユも、ペルディカンを呼び出して自分もかつて恋をしていたと嘘をつくなど、二人の間にはドロドロした駆け引きが続きます。
しかし、この遊びに本気で恋をしてしまったのが、何も知らないロゼットでした。
物語の終盤、ついに二人は仮面を脱ぎ捨てます。祭壇の前で、カミーユとペルディカンは激しい言い合いの末、ついにお互いへの愛を認め、抱き合います。
しかし、その抱擁を物陰で見ていた人物がいました。ペルディカンの愛を信じていたロゼットです。二人の愛の告白という残酷な真実を突きつけられた彼女は、ショックのあまりその場で息絶えてしまいます。ロゼットの死体を見つけたカミーユは、真っ青になり、ペルディカンに最後の一言を放ちます。「彼女は死んだ。さようなら、ペルディカン」と。愛を誓い合った瞬間に、自分たちの戯れが招いた死によって、二人の関係は永久に修復不可能となりました。
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