始めに
ジュネ『花のノートルダム』解説あらすじを書いていきます。
背景知識、語りの構造
ジュネの作家性
ジャン＝ジュネは、泥棒であり放浪者、そして作家という特異な経歴の持ち主です。
ジュネの才能を最初に見出したのがコクトーです。刑務所の中で書かれた詩『死刑囚』を読み衝撃を受けたコクトーは、ジュネを「黒い天使」と呼び、サルトルらと共に大統領への恩赦を求める運動を行いました。
ジュネは刑務所に収監されている間、プルーストの『失われた時を求めて』を読み耽っていました。プルーストのモダニズム、意識の流れには影響が見て取れます。
フランソワ＝ヴィヨンは15世紀のフランスの詩人で、実際に犯罪を犯し、絞首刑の宣告を受けたこともある無頼派の元祖で、ジュネは強い同族意識を抱いていました。
サルトルはジュネについて『聖ジュネ――役者と殉教者』という膨大な評伝を書きました。サルトルはジュネを存在論的なヒーローとして定義し、ジュネ自身はこの本が自分を鋭く分析しすぎていたためショックを受け、一時期筆を折りました。
悪徳の崇高さ
ジュネにとって、「泥棒」「殺人」「裏切り」「売春」といった社会的な「悪」は、忌むべきものではなく、むしろ崇高な美へと昇華されるべき対象でした。社会から見捨てられた犯罪者や女装の娼婦たちに、カトリックの聖人のような名前「花のノートルダム」など）を与え、彼らの堕落した生活を壮麗な儀式のように描き出します。
ジュネの倫理観では、仲間を裏切ることは最も孤独で、最も純粋な行為とされます。社会のルールを破るだけでなく、犯罪者仲間のルールさえも裏切ることで、あらゆる絆から解き放たれた絶対的な自由に到達しようとする意志が描かれています。
役割期待
またこの小説は、独房という極限の孤独の中で、読者に媚びるためではなく、自分自身の欲望を燃え上がらせるための私的な幻想として構築されています。物語は時間軸が交錯し、夢と現実が溶け合う内容です。
主人公のディヴィーヌ（女装の男性）をはじめ、登場人物たちは常に名前を変え、役割を演じ、偽りの自分を生きています。固定された本当の自分など存在せず、他者の視線を浴びて役を演じることこそが、彼らにとっての存在証明です。これはサルトル哲学と重なり、後のジュネの戯曲にも通じる重要なテーマです。
物語世界
あらすじ
物語の語り手である「私」は、独房の壁にピンで留められた犯罪者たちの切り抜き写真を眺めながら、自らの孤独と性的な欲望を糧にして、壮大な幻想の世界を構築していきます。その中心に据えられるのが、かつてはキュラフルワという名の少年であり、今はモンマルトルの屋根裏部屋で女装の男娼として生きるディヴィーヌという存在です。
ディヴィーヌの生涯は、世間から見れば惨めで、汚れに満ちたものです。彼はモンマルトルの「女王」たちの界隈で、盗賊であるミニョン＝レ＝プティを情夫とし、彼に献身的に尽くしながら、裏切られ、辱められることに奇妙な至福を見出します。
物語の中盤、この二人のもとに、わずか16歳の美しき殺人犯、通称「花のノートルダム」が現れることで、幻想の強度はさらに増していきます。彼は老女を絞め殺したという凄惨な罪を背負っていますが、その若さと冷酷な美貌は、ディヴィーヌたちの世界において神聖な偶像として崇められます。
ディヴィーヌは老いと病に蝕まれ、かつての輝きを失っていきますが、彼の没落はそのまま、ジュネが提唱する「悪の聖別」へと繋がっています。一方で、若き殺人犯「花のノートルダム」はやがて逮捕され、裁判にかけられます。彼は法廷という世俗の正義が支配する場所で、自らの罪を何ら悔いることなく、むしろその犯罪行為を一つの完成された芸術のように身に纏って死刑判決を受けます。
ディヴィーヌもまた孤独な死を迎えますが、彼の葬儀は、雨の中の惨めな行列であると同時に、幻想の中では壮麗なバラの花に彩られた儀式として昇華されます。
コメント